尺八本曲の爾今（じこん）

2014年4月15日
日暮里サニーホールコンサートサロン

「尺八本曲の爾今（じこん）」と題された会が、日暮里サニーホールコンサートサロンで開かれました。当財団の第13回邦楽技能者オーディション に合格し、CD『尺八古典本曲』を発表している神 令（じん れい）さんをはじめ、根笹派（錦風流）、琴古流、都山流など流派を越えた若手尺八演奏家4名が集まり、本曲、古典曲から新作の曲まで、バラエティに富んだ尺八づくしの会となりました。

尺八の「今後」を見据えた、バラエティに富んだ会

文：じゃぽマガジン編集部

　ハンドベルの音が開演を知らせ、客席が静まりかえります。ステージに明かりが照らされ、黒田静鏡さんによる琴古流本曲「巣鶴鈴慕（そうかくれいぼ）」の演奏が始まりました。「鶴の巣籠（すごもり）」ともいわれる尺八楽の名曲で、鶴の巣作り、親子の情愛と別れを描いた曲としても知られています。静寂にすっと浮かび上がるかのような尺八の音に聴き入ります。続いて神 令（じん れい）さんによる尺八古典本曲 根笹（ねざさ）派（錦風流）「調・下り葉（しらべ・さがりは）」。「調」は独立した曲として、また根笹派では前奏曲としても用いられるそうで、高い音から始まる「下り葉」との組み合わせで一つの曲として演奏されました。息を断続的に吹き込む「コミ吹き」という独自の奏法に耳がひき込まれます。

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川村葵山（かわむら きざん）さんによる「岩清水（いわしみず）」（都山流の流祖、中尾都山作曲）は、三段構成の曲から初段と二段のみの演奏。「幽玄なる神苑の秋」と題された静かな初段と「神を敬う心の表現」と題された力強い二段の対比が印象的でした。前半のラストは松本宏平さんによる「息観（そっかん）」。一音一音、一息一息に力が込められた精神性の強い曲で締めくくられ、そのあと奏者4名によるステージに揃ってのトークが行われました。

神 令さんによると公演タイトルの「爾今（じこん）」は「今からのち」を表わし、「爾今をしっかり見つめる」ことが大切と考えて名付けたとのこと。会を企画するため出演者が集まった際、そこで酌み交わされたお酒「而今（じこん）」が、とても美味しかったというエピソードも加わって和やかにトークが進み、いったん休憩となりました。

後半は新作曲が並びます。2014年委嘱初演となった「-Roaming liquid set- #01. Aquifer A/B」（山本和智作曲）からスタート。作曲者・山本さんの解説にあった「ミクロの時間を取り出し、拡張する方法」として選ばれた、ループマシーンやディレイといった機材が効果的に用いられ、尺八の味わい豊かな音像が次々と広がっていきます。続いて松本宏平さん自身が作曲し、独奏した「暮れの曲～地無し尺八のための～」（松本宏平作曲）。尺八楽の「うまみ」とは何だろうかという着想から「歌」と「音味」に焦点を絞り込んだ、シンプルではかなさの漂う演奏に心奪われます。常に様々な変化を見せる湖面の「静」と「動」を表現した「湖面」（神 令作曲）は尺八二重奏。二つの尺八の音が絡み合う妙味を堪能しました。終曲は尺八三重奏曲「融（ゆう）」（川村葵山作曲）。古典本曲、琴古流本曲、都山流本曲と三つの流儀の尺八が激しくぶつかり合う前半は古典的な曲想。転じて三つが融合していく後半の現代的な曲想で、会の終曲にふさわしい仕上がり。

伝統楽器・尺八のまさに「今後」を見据えた、じつにバラエティに富んだ会となりました。

 

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（記事公開日：2014年04月30日）